Rembrandt van Rijn
Omakuva (1660)
Koko nimi	Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Syntymä	15. heinäkuuta 1606 Leiden , Alankomaiden yhdistynyt tasavalta
Kuolema	4. lokakuuta 1669 (  63-vuotias) Amsterdam , Alankomaiden yhdistynyt tasavalta
Kansallisuus	Hollannin kieli
Ammatti	maalari , kaivertaja
Päätyöt	Yövartio , Dr. Tulp , useita omakuvia
esteettinen liike	Barokki

Rembrandt Harmenszoon van Rijn ( 15. heinäkuuta 1606 Leiden – 4. lokakuuta 1669 Amsterdam ) oli hollantilainen taidemaalari ja kaivertaja . Häntä pidetään yleisesti yhtenä Euroopan taidehistorian suurimmista nimistä ja Hollannin historian tärkeimmistä nimistä . ^{[ 1 ]} Jotkut pitävät häntä kaikkien aikojen suurimpana taidemaalarina. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Hänen panoksensa taiteeseen syntyi ajanjaksona, jota historioitsijat kutsuivat " Alankomaiden kultakaudeksi ", jolloin hollantilainen poliittinen vaikutus, tiede, kauppa ja kulttuuri – erityisesti maalaus – saavutti huippunsa.

Hän saavutti menestystä nuoruudessaan muotokuvamaalarina, ja hänen myöhempiä vuosiaan leimasivat henkilökohtainen tragedia ja taloudelliset vaikeudet. Hänen grafiikkansa ja maalauksensa olivat kuitenkin suosittuja koko hänen elämänsä, ja hänen maineensa taiteilijana säilyi korkealla ^{[ 4 ]} , ja kahdenkymmenen vuoden ajan hän opetti lähes kaikkia tärkeitä hollantilaisia ​​maalareita. ^{[ 5 ]} Rembrandtin suurimpia luovia voittoja ovat esimerkkejä erityisesti hänen aikalaistensa muotokuvista , omakuvista ja kuvituksista Raamatun kohtauksista . Hänen omakuvansa muodostavat ainutlaatuisen ja intiimin elämäkerran, jossa taiteilija tutki itseään turhamattomasti ja äärimmäisen vilpittömästi.^{[ 1 ]}

Sekä maalauksessa että taidegrafiikassa hän tuntee perusteellisesti klassisen ikonografian , jonka hän on muovannut oman kokemuksensa vaatimuksiin; näin ollen raamatullisen kohtauksen kuvaus perustui Rembrandtin tietoon tietystä tekstistä, hänen omaksumiseensa klassisesta sävellyksestä ja hänen havaintoihinsa Amsterdamin juutalaisesta väestöstä . ^{[ 6 ]} Koska hän tuntee empatiaa ihmisen tilaa kohtaan, häntä on kutsuttu "yhdeksi sivilisaation suurista profeetoista". ^{[ 7 ]}

Elämäkerta

Omakuva hatussa, laajasilmäinen , etsaus ja poltto , 1630

Rembrandt Harmenszoon van Rijn syntyi 15. heinäkuuta 1606 Leidenissä , Alankomaiden yhdistyneessä tasavallassa (nykyinen Alankomaat ). Hän oli vauraan myllyn Harmen Gerritszoon van Rijnin ja Neeltgen Willemsdochter van Zuytbrouckin yhdeksäs lapsi. ^{[ 8 ]} Lapsena hän osallistui latinan luokkiin ja oli kirjoilla Leidenin yliopistoon . Ajankohtaiset asiakirjat osoittavat, että hän osoitti suurta taipumusta maalaamiseen , ja pian hänestä tuli taidemaalari Jacob van Swanenburghin oppipoika, jonka kanssa hän vietti kolme vuotta. Lyhyen mutta tärkeän kuuden kuukauden oppisopimuskoulutuksen jälkeen kuuluisan taidemaalarin kanssaPieter Lastman Amsterdamissa , Rembrandt avasi studion Leideniin vuonna 1624 tai 1625 jakaen sen ystävänsä ja kollegansa Jan Lievensin kanssa . Vuonna 1627 Rembrandt alkoi ottaa vastaan ​​opiskelijoita, heidän joukossaan Gerrit Doua . ^{[ 9 ]}

Vuonna 1629 valtiomies Constantijn Huygens (kuuluisan matemaatikon ja fyysikon Christiaan Huygensin isä) löysi Rembrandtin , joka sai tärkeät toimeksiannot taidemaalarille Haagin hovissa . Tämän yhteyden seurauksena prinssi Frederik Hendrik jatkoi Rembrandtin teosten hankkimista vuoteen 1646 asti . ^{[ 10 ]}

Loppuvuodesta 1631 Rembrandt muutti Amsterdamiin, joka laajeni sitten nopeasti Alankomaiden uudeksi kauppakeskukseksi, ja aloitti ammattimuotokuvaajan työskentelyn suurella menestyksellä. Hän pysyi aluksi taidekauppiaan Hendrick van Uylenburgin luona, ja vuonna 1634 hän meni naimisiin veljentytärnsä Saskia van Uylenburgin kanssa . ^{[ 11 ]} Saskia tuli kunnioitetusta perheestä: hänen isänsä oli asianajaja ja Leeuwardenin pormestari . Kun Saskia, nuorin tytär, jäi orvoksi, hän muutti vanhemman sisarensa luo Het Bildtiin . Rembrandt ja Saskia vihittiin paikallisessa kirkossaSint Annaparochie ilman sukulaistensa läsnäoloa. ^{[ 12 ]} Samana vuonna Rembrandtista tuli Amsterdamin kansalainen ja paikallisen maalarikillan jäsen . Hän voitti myös useita opiskelijoita, muun muassa Ferdinand Bolin ja Govert Flinckin . ^{[ 13 ]}

Muotokuva Saskia van Uylenburgista n . 1635

Vuonna 1635 Rembrandt ja Saskia muuttivat ensimmäiseen vuokra-asuntoonsa muodikkaalle Nieuwe Doelenstraatin alueelle. Vuonna 1639 he alkoivat asua suuressa talossa Jodenbreestraat Streetillä, sitten siirtymävaiheessa juutalaiskortteliin ; kiinnitys 13 000 guldenin omaisuuden hankinnan rahoittamiseksi olisi myöhemmin suurin syy vakaviin taloudellisiin vaikeuksiin. ^{[ 13 ]} Tuolloin merkittävillä tuloilla hän olisi voinut helposti maksaa velan takaisin, mutta ilmeisesti hänen kulut olivat yhtä suuret kuin voitot, joiden väitettiin heikkenevän myös epäonnistuneissa sijoituksissa. ^{[ 14 ]}Täällä Rembrandt kääntyi usein juutalaisten naapuriensa puoleen maalatakseen kohtauksia Vanhasta testamentista . ^{[ 15 ]} Vaikka pariskunta oli varakas, he kohtasivat useita henkilökohtaisia ​​ongelmia; heidän poikansa Rumbartus kuoli kahden kuukauden ikäisenä vuonna 1635 ja heidän tyttärensä Cornelia vain kolme viikkoa synnytyksen jälkeen vuonna 1638 . Vuonna 1640 heillä oli toinen tytär, myös nimeltään Cornelia, joka kuoli kuukauden ikäisenä. Vain heidän neljäs lapsensa, vuonna 1641 syntynyt Titus , selvisi aikuisikään. Saskia kuoli vuonna 1642 , pian Tituksen syntymän jälkeen, luultavasti tuberkuloosiin .. Rembrandtin piirustukset hänestä kuolinvuoteella ovat hänen liikuttavimpia töitään. ^{[ 16 ]}

Tituksen muotokuva (1657-1658)

Saskian sairauden aikana Geertje Dircx työskenteli Tituksen sairaanhoitajana ja lastenhoitajana, samalla kun hänestä tuli Rembrandtin rakastajatar. Myöhemmin hän haastaa taidemaalarin oikeuteen lupausten rikkomisesta, ja hänelle palkittiin 200 guldenin elatusapua vuodessa. ^{[ 13 ]} Saatuaan selville, että Geertje oli panttilannut Saskialle kuuluvia koruja, Rembrandt järjesti hänet kahdeksitoista vuodeksi köyhän turvapaikkaan Goudassa . ^{[ lainaus tarvitaan ]?}

1640 - luvun lopulla Rembrandt aloitti suhteen piikaansa Hendrickje Stoffelsiin . Vuonna 1654 heillä oli tytär Cornelia, joka sai Hendrickjen kutsumaan hollantilaisen reformoidun kirkon vastaamaan syytteeseen, jonka mukaan hän oli syyllistynyt "prostituoidun tekoihin taidemaalari Rembrandtin kanssa". Hän tunnusti totuuden ja hänet erotettiin. Rembrandtia ei puolestaan ​​kutsuttu tai erotettu, koska hän ei kuulunut mihinkään kirkkoon. ^{[ 17 ]} Heidän kahden katsottiin olevan laillisesti naimisissa yleisen lain mukaan, vaikka taidemaalari ei ollut virallisesti naimisissa, jotta hän ei menettäisi pääsyä Titukselle äitinsä testamentissa myönnettyihin taloudellisiin resursseihin.^{[ 16 ]}

Rembrandt eläytyi tuloistaan ​​ostamalla taideteoksia, grafiikkaa ja harvinaisuuksia, mikä kuulemma johti vuonna 1656 sovintoon tuomioistuimissa välttääkseen hänen konkurssinsa , mikä johti useimpien hänen maalaustensa ja hänen valtavan antiikkikokoelmansa myyntiin. Lista myydyistä esineistä on säilynyt, ja siinä on muun muassa Rooman keisarien rintakuvat , japanilaiset panssarit sekä luonnon- ja mineraalihistoriallinen kokoelma. Vuosien 1657 ja 1658 myynnistä saadut arvot olivat kuitenkin mitättömiä. ^{[ 18 ]} Vuonna 1660hän joutui myymään talonsa ja painokoneensa ja muuttamaan vaatimattomaan asuntoon Rozengrachtiin. ^{[ 19 ]} Viranomaiset ja velkojat suhtautuivat yleensä myötämielisesti hänen tilanteeseensa – lukuun ottamatta Amsterdamin maalareiden kiltaa, joka otti käyttöön uuden säännön, joka kielsi ketään Rembrandtin olosuhteissa työskentelemästä maalarina. Välttääkseen kiellon Hendrickje ja Titus aloittivat hankkeen hallitakseen taideteoksia Rembrandtin työntekijänä. ^{[ 20 ]}

Vuonna 1661 hän (tai uudisrakennus) sai tehtäväkseen viimeistellä vastikään rakennetun kaupungintalon työt – sopimus toteutui kuitenkin vasta Govert Flinckin kuolemaan , jolle oli alun perin määrätty tehtävä. Tuloksena syntynyt teos, Claudius Civilisin salaliitto , hylättiin ja palautettiin maalarille; vain osa siitä säilyisi. ^{[ 21 ]} Samoihin aikoihin Rembrandt otti vastaan ​​viimeisen oppilaansa Aert de Gelderin . Vuonna 1662 hän jatkoi suurien muotokuvien ja muiden teosten tilausten toteuttamista. ^{[ 22 ]} Kun Toscanan Cosimo IIImatkusti Amsterdamiin vuonna 1667 , vieraili muun muassa Rembrandtin talossa. ^{[ 23 ]}

Rembrandt eli Hendrickjen, joka kuoli vuonna 1663, ja Tituksen, joka kuoli vuonna 1668. Hän kuoli Amsterdamissa noin vuosi poikansa kuoleman jälkeen, kun hänet haudattiin merkitsemättömään hautaan Westerkerkissä . ^{[ 24 ] [ 25 ]}

tekniikka

Yövartio , Rijksmuseum , Amsterdam .

Suuren mestarin maalaus jakautuu tutkijoiden mukaan selvästi kahteen erilliseen vaiheeseen.

Ensimmäisessä Pieter Lastmanin ^{[ 26 ]} vaikutus , joka opiskeli Caravaggion kanssa Roomassa yli 10 vuotta, on ilmeinen. Tämä tekniikka osoittaa erittäin voimakkaan kontrastin kankaan valaistukseen, mikä antaa suuren dramaattisen draaman maalauksille, joilla oli raamatullinen tai mytologinen teema . ^{[ 27 ]} Kuvattujen hahmojen liike oli myös erittäin täynnä intensiivisiä ilmeitä, mikä lisää kohtauksen dramaattisuutta entisestään. Maalaukset olivat pienempiä, mutta runsaasti yksityiskohtia, kuten vaatteita ja koruja. ^{[ 26 ]}

Toinen vaihe alkaa noin vuonna 1640, jolloin Rembrandt käyttää yksivärisiä kullan sävyjä runsaammin, mikä on selkeä vaikutus Caravaggiolta, yhdeltä ensimmäisistä suurista chiaroscuron mestareista , tekniikasta, jossa valot ja varjot yhdistyvät erittäin vahvasti ja jonka lopputulos on upea. visuaalinen tehoste, jonka on luonut Leonardo Da Vinci . ^{[ 28 ]} Maalauksen tunnelma kuitenkin muuttuu äkillisten ja voimakkaiden liikkeiden sijaan kevyemmäksi, ja hahmot ovat introspektiivisempiä ja ajattelevampia. Valosta ei tule vain elementti, joka muodostaa ympäristön, vaan se alkaa olla osa maalauksen henkistä tasoa, kuten ihmissielun valo. Valoefektit luovat muotoa ja tilaa sekä värejä näille,^{[ 29 ]} siksi häntä kutsutaan valojen ja varjojen mestariksi. ^{[ 30 ] [ 31 ]} Hänen maalaustensa syvyys tällä aikakaudella on intensiivistä ja koskettaa katsojaa äärimmäisyyksiin. ^{[ 2 ]} Hän lähestyy yhä enemmän suurmestarinTizianin, mikä näkyy hänen maalaustensa viimeistelyssä ja pinnallisuudessa. ^{[ 32 ]}

Rembrandt maalasi maalikerroksina, rakensi kohtauksen kaukaisimmasta alueesta eteensä käyttämällä näiden maalikerrosten välissä lakkoja , jotka olivat melko paksuja ^{[ 33 ]} , mikä mahdollisti optisen illuusion maalin kosketuslaadun ansiosta. muste. ^{[ 34 ]} Maalauksen kosketuskäsittely lähestyi keskiaikaisia ​​tekniikoita, jolloin jotkin mimikriefektit muuttivat maalauksen pintaa. Lopputulos vaihtelee suuresti musteen käsittelyssä, mikä viittaa tilaan erittäin yksilöllisesti. ^{[ 35 ]}

Maalausten teema

Anatomiakurssi Dr. Tulp , Mauritshuis , Haag .

Rembrandt maalasi periaatteessa kolmella eri aiheella: pyhiä maalauksia, omakuvia ja ryhmämuotokuvia. ^{[ lainaus tarvitaan ]?}

Pyhiä maalauksia tehtiin koko taiteilijan elämän ajan, pääasiassa Raamatussa kuvatuista kohtauksista . Meillä on hyviä esimerkkejä tästä vaiheesta " Tuhlaajapojan paluu " Pietarin Eremitaaši-museossa ja Jacob siunaa Josephin poikia Museum Staatliche Kunstsammlungen Kasselissa. Hänen aikalaisensa ylistivät häntä suuresti, ja he kunnioittivat häntä aina raamatullisten tarinoiden mestaritulkkina hänen kyvystään esittää tunteita ja huomionsa yksityiskohtiin. ^{[ 36 ]}

Rembrandt tuli erittäin kuuluisaksi useista omakuvista, joita hän otti, yhteensä yli 100, yli 40 vuoden aikana. Näitä omakuvia, jotka olivat kirjoittajan psykologisia lukemia, on verrattu vain niihin, jotka Vincent Van Gogh teki itsestään yli 200 vuotta myöhemmin. ^{[ 37 ]} Hän oli aina uskollinen peilistä löytämilleen kasvoille, sekä iloisina hetkinä että epätoivoissaan, missä hän kohtasi elämän vaikeudet. ^{[ 38 ] [ 39 ]}

Ryhmämuotokuvat olivat muotia Hollannissa Rembrandtin aikaan, jolloin ryhmät odottivat maalareilta muotokuvansa ikuistamista kankaalle ja pystyivät silti jakamaan tuotantokustannukset keskenään. Huolimatta siitä, että hän on maalannut vain neljä ryhmämuotokuvaa, kaksi Rembrandtin kuuluisimpia maalauksia ovat tästä aiheesta, Dr. Tulp esillä Mauritshuis Museumissa Haagissa ja Yövartio Rijksmuseumissa Amsterdamissa . _ _ ^{[ 40 ]}

Monissa raamatullisissa maalauksissa, kuten Ristin nousu , Joseph kertomassa uniaan ja Pyhän Stefanoksen kivittäminen , Rembrandt maalasi itsensä hahmoksi väkijoukossa. Rembrandtin uskotaan tehneen näin, koska Raamattu oli hänelle eräänlainen päiväkirja, kertomus hänen oman elämänsä hetkistä . ^{[ 41 ]}

kaiverrukset

Kaiverrus n. 1647-1649.

Rembrandt oli ja on edelleenkin erittäin kuuluisa tulosteidensa laadusta. ^{[ 26 ]} Hän tuotti niitä vuosina 1626-1660, kunnes hänen oli pakko myydä tulostimensa ja lopettaa niiden valmistuksen. Ainoa vuosi, jolloin hän ei tehnyt kaiverruksia, oli 1649. ^{[ 42 ]} 1800-luvulle asti Rembrandt oli tunnetumpi kaivertajana kuin maalarina. ^{[ 43 ]} Tämä johtuu siitä, että Rembrandt ei pitänyt niitä alempiarvoisena taiteena, vaan toisenlaisena ilmaisun tyyppinä, joka oli täysin erilainen kuin maalaus. ^{[ 44 ]}

Kaiverrukset koostuivat taidemaalarin itsensä viimeistelemästä ja yksinkertaistamasta tekniikasta noin 1630, ^{[ 45 ]} jossa hän kaiversi metallilevyihin kaiverruksella ja sitten happojen avulla leikkaa nämä levyihin tehdyt urat merkitseen ne. Hän transponoi tämän metallilevylle kaiverretun kuvan paperille puristimen avulla, jolloin tuloksena oli kauniita kaiverruksia. ^{[ 46 ]} Tämän tekniikan nimi on etsaus . ^{[ 47 ]}

Rembrandt käytti kaiverruksissaan mitä erilaisimpia teemoja, kuten raamatullisia kohtauksia , mytologiaa , maisemia, alastonkuvia, muotokuvia ja muita, sekä maalauksissaan; vaikka omakuvat ovat yleisempiä tämäntyyppisessä taiteessa. Vaihe, jossa hän teki eniten kaiverruksia, alkoi vuonna 1636 ja kesti noin 20 vuotta. ^{[ 48 ]} ​​Monet niistä ovat säilyneet tähän päivään asti, ja osa löytyy Amsterdamin Rembrandt -museosta . Nämä vedokset kiertävät maailmaa vaihtuvissa näyttelyissä, jotta muut voivat arvostaa suuren mestarin töitä. ^{[ 49 ] [ 50 ]}

Omakuvia on 27, 64 maisemaa, joista suurin osa on pieniä, vaikuttavin yksityiskohdin. Kolmannes hänen vedoksistaan ​​oli uskonnollisia, monia käsitelty melko yksinkertaistetusti, kun taas toiset ovat monumentaalisia vedoksia. Joitakin eroottisia tai vain rivoisia printtejä löytyy myös, vaikka tälle teemalle ei hänen maalauksissaan ole yhtäläisyyksiä. Hän omisti, kunnes joutui myymään, useita muiden taiteilijoiden vedoksia ja sieltä voidaan jäljittää monia luonnoksia ja vaikutteita. Näistä voidaan mainita Mantegna , Rafael Sanzio , Hercules Segers ja Giovanni Benedetto Castiglione . ^{[ 51 ] [ 52 ] [53 ]}

Kuten maalauksessa, myös Rembrandt kävi läpi kaksi erillistä vaihetta kaiverrusten toteutuksessa. Ensimmäisestä vaiheesta on jäljellä muutamia töitä, jäljelle jää vain lopulliset vaikutelmat ja luonnokset . ^{[ 54 ]} Toisessa, kypsemmässä vaiheessa, noin 1650, oli vielä jäljellä useita levyjä. Rembrandt alkaa kokeilla erilaisia ​​painopapereita, mukaan lukien riisipaperia ja samettia . Aloittaa "pinnan sävyn" käytön, joka jättää ohuen kerroksen mustetta levyn osiin sen sijaan, että se jää kokonaan musteen jokaisen tulosteen jälkeen. ^{[ 55 ]}Toinen toisen vaiheen tulosteista löydetty yksityiskohta on valkoisten alueiden määrä, joka ehdotti tilaa ja muita äärimmäisen monimutkaisten viivojen alueita yksityiskohtarikkaiden tummien sävyjen tuottamiseksi. ^{[ 56 ]}

nimi ja allekirjoitukset

" Rembrandt " on muunnos taiteilijan etunimestä, joka alkoi käyttää sitä vuonna 1633. Vuoteen 1625 mennessä hänen allekirjoituksensa koostuivat alkukirjaimesta " R " tai monogrammista " RH " (Rembrant Harmenszoon; tai "Rembrant , Harmenin poika" ") ja aloitti RHL :n käytön vuonna 1629 ("L":n uskotaan johtuvan hänen kotikaupungistaan ​​Leidenistä ). Vuonna 1632 hän lisäsi sukunimensä ja allekirjoitti " RHL-van Rijn ", mutta samana vuonna hän alkoi käyttää etunimeään " Rembrant ".". Vuonna 1633 hän lisäsi "d":n ja piti allekirjoituksen vakiona, vain pienellä puhtaasti visuaalisella muutoksella, ilman muutoksia ääntämisessä. Mielenkiintoista on, että vaikka hänen maalauksissaan ja kaiverruksissaan on tällä varhaisella kaudella erilaisia ​​allekirjoitusmuotoja, hänen asiakirjansa säilytettiin aina alkuperäinen "Rembrant" (On luultavasti vain yksi kaiverrus allekirjoituksella "RHL-v. Rijn" vuodelta 1632; "The Rising of Lasarus" B 73.) ^{[ 57 ]} Tätä käytäntöä allekirjoittaa vain etunimi Vincent van Goghin , ja luultavasti Rafaelin , Leonardo da Vincin ja Michelangelon innoittamana , joita pidetään nykyään ensimmäisinä tämän käytännön omaksuneena.^{[ 58 ]}

oftalmologinen toimintahäiriö

Harvardin lääketieteellisen koulun neurobiologian professorin Margaret S. Livingstonen vuonna 2003 julkaisema kirje ehdottaa, että Rembrandt, joka oli ristissä, kärsi muuttuneesta stereopsisesta [ 59 ] ^{, kyvyttömyydestä tai} vaikeuksista nähdä kolmiulotteisesti. Tämä johtopäätös tehtiin tutkittuaan 36 omakuvaa. Koska se ei voi muodostaa normaalia kiikarinäköä , sen aivotvaihtoi automaattisesti näön vain yhteen silmään erilaisten tehtävien suorittamiseksi. Tämä kiintymys on saattanut auttaa häntä tasoittamaan näkemänsä kuvat ja sijoittamaan ne kaksiulotteisesti kankaalle. Livingstone sanoo, että tämä oli taidemaalarille etu: ”Taideopettajat neuvovat aina oppilaita sulkemaan toinen silmä näkemäänsä litistääkseen. Lisäksi steriili sokeus ei välttämättä ole toimintahäiriö, vaan apuväline joillekin taiteilijoille." ^{[ 60 ]}

Rembrandt museo

Rembrandt-museon julkisivu .

Vuonna 1906 taloon, jossa taidemaalari asui vuosina 1639–1660, perustettiin Rembrandt-museo sen jälkeen, kun Rembrandt-säätiö osti kiinteistön. Osoite on Jodenbreestraat 4, Amsterdam .

Siellä vierailijat voivat arvostaa joitain Rembrandtin ja hänen oppilaidensa maalauksia sekä huoneita, joissa on taidemaalarin käyttämiä esineitä, mukaan lukien hänen ateljeensa. Yhdessä omituisimmista huoneista on Rembrandtin esinekokoelma, kuten eläinten pääkalloja, balsamoituja eläimiä , simpukoita , panssareita ja muuta, joita taidemaalari keräsi ja käytti tarvittaessa maalauksissaan. ^{[ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]}

oppilaat

Tiedetään hyvin, että Rembrandtilla oli valtava studio ja paljon oppilaita. Hänen maineensa oli niin suuri, että monet varakkaat miehet vierailivat Amsterdamissa ostaakseen yhden hänen teoksistaan. Luettelo Rembrandtin oppilaista, sekä Amsterdamista että Leidenistä , on varsin laaja, lähinnä siksi, että ei tiedetä, olivatko kaikki mestarin oppilaita vai olivatko he joidenkin hänen oppilaidensa oppilaita, jotka kopioivat hänen tekniikkaansa hänen suuren vaikutuksensa vuoksi. . Lyhyt lista: ^{[ 64 ]} Ferdinand Bol , Adriaen Brouwer , Gerrit Dou , Willem Drost , Heiman Dullaart , Gerbrand van den Eeckhout , Carel Fabritius , Govert Flinck , Hendrick Fromantiou , Arent de Gelder , Samuel Dirksz van Hoogstraten , Abraham Janssens , Godfrey Kneller , Philip de Koninck , Jacob Levecq , Nicolaes Maes , Jürgen Ovens , Christopher Paudiß , Willem der V , Willem de Victorem van ja Willem de Poorter .

kokoelmat

• Amsterdamin museo
• Gemäldegalerie , Dresden
• Kassel
• Louvre , Pariisi
• Mauritshuis , Haag
• Catharijneconvent-museo , Utrecht
• Eremitaaši , Pietari
• National Gallery , Lontoo
• Kansallismuseo , Tukholma
• Rijksmuseum , Amsterdam ^{[ 65 ]}

Rakentaminen

Muotokuvat/omakuvat

• 

  Nuori Rembrandt, 22-vuotias (n. 1628)

• 

  Rembrandt vuonna 1632

• 

  Nuoren naisen muotokuva kultaketjulla (1635)

• 

  Omakuva (1642)

• 

  Omakuva (1652)

• 

  Omakuva apostoli Paavalina (1661)

• 

  Omakuva (1661)

• 

  Omakuva (1669), hänen kuolemansa vuosi

muita maalauksia

• 

  Pyhän Tapanin marttyyrikuolema , 1625

• 

  Vertaus piilotetusta aarresta , c. 1630

• 

  Jeremia valittaa Jerusalemin tuhoa c. 1630

• 

  Filosofi meditoi (1632)

• 

  Anatomiakurssi Dr. Tulppi , 1632

• 

  Iisakin uhri (1635)

• 

  Saskia "Florana", 1635

• 

  Ylösnousemus (1636-1639)

• 

  Vierailu (1640)

• 

  Yövartio (1640-1642)

• 

  Kolme ristiä , metallikaiverrus (1653)

• 

  Jan Sixin muotokuva (1654)

• 

  Batseba ja hänen kylpynsä

• 

  Vanhan naisen muotokuva , 1655

• 

  Claudius Civilisin salaliitto , 1661-62

• 

  Kangasvalmistajien killan valtuutetut (1662)

• 

  Lucrezia (1666)

• 

  Juutalainen morsian (1667)

• 

  Tuhlaajapojan paluu , n. 1668

• 

  Kaksi vanhaa miestä kiistelevät, n. 1628

• 

  Nainen uimassa joessa , c. 1654, National Gallery , Lontoo

• 

  Pallas Athena , n. 1488, Calouste Gulbenkian -museo

• 

  Velhon hahmo , 1489, Calouste Gulbenkian -museo

printtejä ja piirustuksia

• 

  Omakuva (1634)

• 

  Susanna ja vanhimmat , (1634)

• 

  Omakuva (1639)

• 

  Kristus ja avionrikkoja

• 

  Neitsyt ja lapsi kissan kanssa , 1654

Katso myös

• Alankomaiden kultaisen vuosisadan maalaus
• Hollannin maalaus
• Holland maalaus

Viitteet

Bibliografia

• Ackley, Clifford et ai., Rembrandt's Journey , Museum of Fine Arts, Boston, 2004. ISBN 0-87846-677-0
• Adams, Laurie Schneider (1999). Taidetta kautta aikojen. Osa II . [Sl]: McGraw-Hill College, New York, NY 
• Bull, Duncan et ai., Rembrandt-Caravaggio , Rijksmuseum, 2006.
• Clark, Kenneth, Civilization , Harper & Row, 1969.
• Clark, Kenneth , Johdatus Rembrandtiin , 1978, Lontoo, John Murray / Readers Union, 1978
• Clough, Shepard B. (1975). Euroopan historia maailmanperspektiivistä . [Sl]: DC Heath and Company, Los Lexington, MA. ISBN  0-669-85555-3 
• Durham, John I. (2004). Raamatullinen Rembrandt: Ihmismaalari uskon maisemassa . [Sl]: Mercer University Press. ISBN  0-865-54886-2 
• Gombrich, EH , The Story of Art , Phaidon, 1995. ISBN 0-7148-3355-x
• Hughes, Robert (2006), "The God of Realism", Rea S. Hederman, The New York Review of Books , 53 (6) 
• Rembrandtin täydelliset etsaukset toistettu alkuperäisessä koossa , Gary Schwartz (toimittaja). New York: Dover, 1988. ISBN 0-486-28181-7
• Slive, Seymour, Dutch Painting, 1600–1800, Yale UP, 1995, ISBN 0300074514
• Ernst van de Wetering, Rembrandt: The Painter at Work , Amsterdam University Press, 2000. ISBN 0-520-22668-2
• Rembrandt itse (Christopher White – toimittaja, Quentin Buvelot – toimittaja) National Gallery Co Ltd [1999]
• Christopher White, Rembrandtin myöhäiset etsaukset , 1969, British Museum/Lund Humphries, Lontoo

Ulkoiset linkit

Commonsissa on kuvia ja muita tiedostoja Rembrandtista

• Rembrandtin teoksia
• Rembrandtin maalaukset Picasassa ^{[ei-aktiivinen linkki]}
• Rembrandt-museon virallinen Ste ( hollanniksi ). fi.
• "Rembrandtin teos, jota ei ole nähty 40 vuoteen, myydään", The Times, 19. syyskuuta 2009
• "Rembrandt for sale" The Guardian, 18. syyskuuta 2009
• Kirjallisuus
• Rembrandtin maalauksia
• J. Paul Getty -museon elämäkerta
• Nuoren Rembrandtin omakuva Walker Art Galleryssa, Liverpoolissa
• Rembrandtin uusimmat uskonnolliset muotokuvat National Gallery of Artissa, Washingtonissa
• Rembrandtin kaiverrukset Uuden-Seelannin museossa Te Papa Tongarewa
• Rembrandt "Taiteen historiassa"
• Rembrandt-museo Amsterdamissa
• Rembrandtin maalausten verkkokatalogi Yli 600 maalausta
• artistarchive.com
• Bostonin MFA
• Rijksmuseum
• Rembrandtin tutkimusprojekti
• Pariisin verkkomuseo
• Encyclopædia Britannica
• Rembrandt van Rijn – Elämä ja taide
• Rembrandt Harmenszin raamatullinen taide. van Rijn
• Rembrandtin allekirjoitustiedostot
• "Rembrandt Privé" (hollanniksi). Rembrandtin elämää koskevia asiakirjoja 
• saverembrandt

• taideportaali
• Elämäkertaportaali
• Alankomaiden portaali
• maalausportaali