Editar hiperligações
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Рембрандт ван Рейн
Автопортрет (1660)
ФИО Рембрандт Харменс ван Рейн
Рождение 15 июля 1606 г. Лейден , Объединенная Республика Нидерланды .
Смерть 4 октября 1669 г. (  63 года)
Амстердам , Объединенная Республика Нидерланды.
Национальность Голландский
Занятие живописец , гравер
Основные работы Ночной дозор , Др . Тульп , несколько автопортретов
эстетическое движение Барокко

Rembrandt Harmenszoon van Rijn ; 15 июля 1606 , Лейден — 4 октября 1669 , Амстердам ) — нидерландский живописец и гравер . Его обычно считают одним из величайших имен в истории европейского искусства и самым важным в истории Нидерландов . [ 1 ] Некоторые считают его величайшим художником всех времен. [ 2 ] [ 3 ] Его вклад в искусство возникла в период, который историки называют « золотым веком Нидерландов », когда голландское политическое влияние, наука, торговля и культура, особенно живопись, достигли своего апогея.

Добившись успеха в юности как художник-портретист, его более поздние годы были отмечены личной трагедией и финансовыми трудностями. Однако его гравюры и картины были популярны на протяжении всей его жизни, и его репутация художника оставалась высокой, [ 4 ] и в течение двадцати лет он обучал почти всех важных голландских художников. [ 5 ] Величайшие творческие триумфы Рембрандта представлены в основном в портретах его современников, автопортретах и ​​иллюстрациях сцен из Библии . Его автопортреты составляют уникальную и интимную биографию, в которой художник исследовал себя без тщеславия и с предельной искренностью.[ 1 ]

Как в живописи, так и в гравюре он демонстрирует доскональное знание классической иконографии , которую он сформировал в соответствии с требованиями своего собственного опыта; таким образом, изображение библейской сцены было основано на знании Рембрандтом конкретного текста, на его усвоении классической композиции и на его наблюдениях за еврейским населением Амстердама . [ 6 ] Из-за его сочувствия к человеческому состоянию, он был назван «одним из великих пророков цивилизации». [ 7 ]

биография

Автопортрет в шляпе с широко раскрытыми глазами , офорт и резец , 1630 г.

Рембрандт Харменс ван Рейн родился 15 июля 1606 года в Лейдене , Объединенная Республика Нидерландов (современные Нидерланды ). Он был девятым ребенком преуспевающего мельника Хармена Герритцона ван Рейна и Нельтгена Виллемсдохтера ван Зайтбрука. [ 8 ] В детстве он посещал уроки латыни и был зачислен в Лейденский университет . Записи того времени показывают, что он проявлял большую склонность к живописи и вскоре стал учеником художника Якоба ван Сваненбурга, с которым провел три года. После краткого, но важного шестимесячного обучения у знаменитого художникаПитер Ластман в Амстердаме , Рембрандт открыл мастерскую в Лейдене в 1624 или 1625 году, разделив ее со своим другом и коллегой Яном Ливенсом . В 1627 году Рембрандт начал принимать учеников, среди них Геррит Доу . [ 9 ]

В 1629 году Рембрандт был обнаружен государственным деятелем Константином Гюйгенсом (отцом знаменитого математика и физика Христиана Гюйгенса ), который обеспечил живописцу важные заказы при дворе Гааги . В результате этой связи принц Фредерик Хендрик продолжал приобретать работы Рембрандта до 1646 года . [ 10 ]

В конце 1631 года Рембрандт переехал в Амстердам, который затем быстро расширился как новый торговый центр Нидерландов, и с большим успехом начал практиковать как профессиональный портретист. Первоначально он оставался с торговцем произведениями искусства Хендриком ван Эйленбургом , а в 1634 году женился на своей племяннице Саскии ван Эйленбург . [ 11 ] Саския происходила из респектабельной семьи: ее отец был юристом и бургомистром (мэром) Леувардена . Когда Саския, младшая дочь, осиротела, она переехала к старшей сестре в Хет Бильдт . Рембрандт и Саския обвенчались в местной церквиСинт Аннапарочи , без присутствия его родственников. [ 12 ] В том же году Рембрандт стал гражданином Амстердама и членом гильдии местных художников . Он также завоевал ряд студентов, среди которых Фердинанд Бол и Говерт Флинк . [ 13 ]

Портрет Саскии ван Эйленбург , ок. 1635

В 1635 году Рембрандт и Саския переехали в свою первую арендованную резиденцию в фешенебельном районе Ньиве-Дуленстраат. В 1639 году они стали жить в большом доме на улице Йоденбреестраат, затем в переходе в еврейский квартал ; ипотека для финансирования приобретения имущества в размере 13 000 гульденов позже станет основной причиной серьезных финансовых трудностей. [ 13 ] Имея в то время значительный доход, он мог бы легко погасить долг, но, по-видимому, его расходы были такими же большими, как и его прибыль, которая, как утверждается, уменьшалась и в результате неудачных вложений. [ 14 ]Именно здесь Рембрандт часто обращался к своим еврейским соседям, чтобы они писали сцены из Ветхого Завета . [ 15 ] Несмотря на богатство, пара столкнулась с рядом личных проблем; их сын Румбартус умер в возрасте двух месяцев в 1635 году, а их дочь Корнелия умерла всего через три недели после родов в 1638 году . В 1640 году у них родилась еще одна дочь, также названная Корнелией, которая умерла в возрасте одного месяца. Только их четвертый ребенок, Тит , родившийся в 1641 году, дожил до совершеннолетия. Саския умерла в 1642 году, вскоре после рождения Тита, вероятно, от туберкулеза .. Рисунки Рембрандта, изображающие ее на смертном одре, являются одними из его самых трогательных работ. [ 16 ]

Портрет Тита (1657-1658)

Во время болезни Саскии Гертье Диркс работала медсестрой и няней Титуса, одновременно став любовницей Рембрандта. Позже она подала в суд на художника за нарушение обещания, получив алименты в размере 200 гульденов в год. [ 13 ] Узнав, что Гертье заложила драгоценности, принадлежащие Саскии, Рембрандт организовал для нее заключение на двенадцать лет в приют для нищих в Гауде . [ нужна ссылка ]?

В конце 1640-х Рембрандт начал отношения со своей служанкой Хендрике Стоффелс . В 1654 году у них родилась дочь Корнелия, что побудило Хендрикье вызвать Голландскую реформатскую церковь для ответа на обвинение в том, что он совершил «действия проститутки с художником Рембрандтом». Она исповедала правду, будучи отлученной. Рембрандта, в свою очередь, не призвали и не отлучили от церкви, так как он не принадлежал ни к какой церкви. [ 17 ] Эти двое считались состоящими в законном браке по общему праву, несмотря на то, что художник не был официально женат, чтобы не потерять доступ к финансовым ресурсам, выделенным Титу в завещании его матери .[ 16 ]

Рембрандт жил за счет своего дохода, покупая произведения искусства, гравюры и раритеты, что, как сообщается, привело к урегулированию в суде 1656 года, чтобы избежать его банкротства , что привело к продаже большинства его картин и его огромной коллекции древностей. Список проданных предметов сохранился и включает, среди прочего, бюсты различных римских императоров, японские доспехи и коллекцию естественной и минеральной истории. Однако стоимость, полученная от продаж в 1657 и 1658 годах, была мизерной. [ 18 ] В 1660 г.он был вынужден продать свой дом и типографию и переехать в скромное жилище на Розенграхте. [ 19 ] Власти и кредиторы в целом сочувствовали его положению, за исключением амстердамской гильдии художников, которая ввела новое правило, запрещающее любому в обстоятельствах Рембрандта работать художником. Чтобы обойти запрет, Хендрикье и Титус начали предприятие по управлению произведениями искусства, а Рембрандт был их сотрудником. [ 20 ]

В 1661 году ему (или новой застройке) было поручено завершить работы над недавно построенной ратушей — контракт, однако, не состоялся до смерти Говерта Флинка , которому первоначально была поручена эта работа. Получившаяся в результате работа «Заговор Клавдия Цивилиса » была отклонена и возвращена художнику; в конечном итоге сохранился только его фрагмент. [ 21 ] Примерно в то же время Рембрандт взял на работу своего последнего ученика Аэрта де Гельдера . В 1662 году он продолжал выполнять большие заказы портретов и других работ. [ 22 ] Когда Козимо III Тосканскийпутешествовал в Амстердам в 1667 году, посетил, среди прочего, дом Рембрандта. [ 23 ]

Рембрандт пережил и Хендрике, умершего в 1663 году, и Тита, умершего в 1668 году. Он умер в Амстердаме примерно через год после смерти сына, будучи похоронен в безымянной могиле на Вестеркерке . [ 24 ] [ 25 ]

техника

«Ночной дозор» , Государственный музей , Амстердам .

По мнению ученых, живопись великого мастера четко разделяется на два четко выраженных этапа.

В первом очевидно влияние Питера Ластмана , [ 26 ] который учился у Караваджо в Риме более 10 лет. Эта техника показывает очень сильный контраст с освещением холста, что придает большой драматизм картинам, имевшим библейскую или мифологическую тематику . [ 27 ] Движения изображаемых персонажей также были очень насыщены экспрессивными выражениями, что еще больше способствует драматизму сцены. Картины были меньше, но богаты деталями, такими как одежда и украшения. [ 26 ]

Вторая фаза начинается примерно в 1640 году, когда Рембрандт более обильно использует монохром в золотых тонах, явное влияние Караваджо, одного из первых великих мастеров светотени , техника с очень сильным сопоставлением света и тени, конечным результатом которой является ошеломляющий визуальный эффект, созданный Леонардо да Винчи . [ 28 ] Однако настроение картины вместо резких и сильных движений становится более легким, с более интроспективными и задумчивыми персонажами. Свет становится не только элементом, составляющим окружающую среду, но начинает входить в духовный план живописи, подобно свету человеческой души. Световые эффекты создают форму и пространство, а цвет подчиняется им.[ 29 ] поэтому его называют повелителем света и тени. [ 30 ] [ 31 ] Глубина его картин в этот период интенсивна, трогая зрителя до крайности. [ 2 ] Он все больше приближается к технике великого мастераТициана, что видно по отделке и поверхностности его картин. [ 32 ]

Рембрандт рисовал слоями краски, выстраивая сцену от самой дальней области к своему лицу, используя лаки между этими слоями краски, которые были довольно толстыми [ 33 ] , что позволяло создать оптическую иллюзию благодаря тактильным качествам краски. чернила. [ 34 ] Тактильные манипуляции с краской приближались к средневековым техникам, когда некоторые эффекты мимикрии преображали поверхность картины. Конечный результат сильно различается по обработке чернил, предлагая пространство очень индивидуально. [ 35 ]

Тематика картин

Класс анатомии доктора. Тулп , Маурицхёйс , Гаага .

Рембрандт рисовал, используя в основном три разных сюжета: священные картины, автопортреты и групповые портреты. [ нужна ссылка ]?

Священные картины выполнялись на протяжении всей жизни живописца, в основном сцены, изображенные в Библии . У нас есть хорошие примеры этого этапа: « Возвращение блудного сына », выставленное в Эрмитаже в Санкт-Петербурге , и Иаков благословляет сыновей Иосифа в Государственном музее искусств Касселя. Его высоко ценили современники, которые всегда почитали его как искусного толкователя библейских историй благодаря его способности передавать эмоции и вниманию к деталям. [ 36 ]

Рембрандт прославился количеством автопортретов, которые он сделал, всего более 100, за 40 лет. Эти автопортреты, которые были психологическими прочтениями автора, сравнивают только с теми, что Винсент Ван Гог сделал более чем 200 лет спустя. [ 37 ] Он всегда был верен лицу, которое он нашел в зеркале, как в счастливые моменты, так и в отчаянии, где он столкнулся с трудностями жизни. [ 38 ] [ 39 ]

Групповые портреты были в моде в Голландии во времена Рембрандта, где группы обращались к художникам за увековечением своего портрета на холсте и при этом имели возможность разделить затраты на производство между собой. Несмотря на то, что он написал всего четыре групповых портрета, две из самых известных картин Рембрандта посвящены этой теме . Tulp на выставке в музее Маурицхёйс в Гааге и «Ночной дозор» в Рейксмузеуме в Амстердаме . [ 40 ]

На многих библейских картинах, таких как «Восхождение на крест », « Иосиф, рассказывающий свои сны » и «Забивание камнями святого Стефана », Рембрандт изобразил себя персонажем в толпе. Считается, что Рембрандт сделал это, потому что для него Библия была своего рода дневником, описанием моментов его собственной жизни . [ 41 ]

гравюры

Гравюра 1647-1649 гг.

Рембрандт был и остается очень известным качеством своих гравюр. [ 26 ] Он производил их с 1626 по 1660 год, пока не был вынужден продать свой принтер и перестал их делать. Единственным годом, когда он не делал гравюр, был 1649 год . [ 42 ] До XIX века Рембрандт был более известен как гравер, чем как живописец. [ 43 ] Это потому, что Рембрандт считал их не низшим видом искусства, а другим типом выражения, совершенно отличным от живописи. [ 44 ]

Гравюры состояли из техники, усовершенствованной и упрощенной самим художником около 1630 года [ 45 ] , когда он вырезал резцом металлические пластины, а затем с помощью некоторых кислот вырезал эти канавки, сделанные в пластинах, обозначая их. С помощью пресса он перенес это изображение, выгравированное на металлической пластине, на бумагу, в результате чего получились прекрасные гравюры. [ 46 ] Название этой техники -- офорт . [ 47 ]

Рембрандт использовал в своих гравюрах самые разнообразные темы, такие как библейские сцены , мифология , пейзажи, обнаженная натура, портреты и другие, а также свои картины; хотя автопортреты более распространены в этом виде искусства. Фаза, в которой он сделал наибольшее количество гравюр, началась в 1636 году и продолжалась около 20 лет. [ 48 ] Многие из них сохранились до наших дней, некоторые из них находятся в Музее Рембрандта в Амстердаме . Эти гравюры путешествуют по миру на временных выставках, чтобы другие могли оценить работы великого мастера. [ 49 ] [ 50 ]

Двадцать семь автопортретов, 64 пейзажа, большинство из них небольшие, с впечатляющей детализацией. Треть его гравюр были религиозной тематики, многие трактовались весьма упрощенно, а другие представляли собой монументальные гравюры. Встречаются также некоторые эротические или просто непристойные гравюры, хотя параллели этой теме в его картинах нет. Он владел, пока его не заставили продать, рядом гравюр других художников, и оттуда можно проследить множество набросков и влияний. Среди них мы можем выделить Мантенью , Рафаэля Санцио , Геркулеса Сегерса и Джованни Бенедетто Кастильоне . [ 51 ] [ 52 ] [53 ]

Как и в живописи, Рембрандт также прошел через две отдельные фазы в исполнении гравюр. От первого этапа осталось немного работ, остались только окончательные впечатления и наброски . [ 54 ] Во второй, более зрелой фазе около 1650 г. еще сохранилось некоторое количество плит. Рембрандт начинает экспериментировать с различными типами бумаги для печати, включая рисовую бумагу и бархат . Начинает использовать «поверхностный тон», который оставляет тонкий слой чернил на частях пластины, а не полностью погружает ее в чернила при каждом отпечатке. [ 55 ]Еще одна деталь, обнаруженная на отпечатках второй фазы, - это количество белых областей, которые предполагали пространство и другие области чрезвычайно сложных линий для создания темных тонов, богатых деталями. [ 56 ]

имя и подписи

« Рембрандт » — это модификация имени художника, начавшего использовать его в 1633 году. К 1625 году его подписи состояли из начального « R », или монограммы « RH » (от Rembrant Harmenszoon; или «Рембрант, сын Хармена»). ») и начал использовать « RHL » в 1629 году («L», как полагают, связано с его родным городом Лейденом ). В 1632 году он добавил свое отчество и подписался « РХЛ-ван Рейн », но в том же году он начал использовать свое имя « Рембрант ».". В 1633 году он добавил "д" и оставил подпись неизменной, лишь с небольшим чисто визуальным изменением, без изменений в произношении. Интересно, что, хотя его картины и гравюры представляют различные форматы подписи в этот ранний период, его документы всегда сохраняли оригинал " Rembrant " (Существует, вероятно, только одна гравюра с подписью "RHL-v. Rijn", с 1632 г.; "Восхождение Лазаря" B 73.) [ 57 ] , Винсентом Ван Гогом и, вероятно, вдохновленными Рафаэлем , Леонардо да Винчи и Микеланджело , которые сегодня считаются первыми, принявшими эту практику.[ 58 ]

офтальмологическая дисфункция

В письме, опубликованном в 2003 г. Маргарет С. Ливингстон, профессором нейробиологии Гарвардской медицинской школы , предполагается, что косоглазый Рембрандт страдал измененным стереопсисом [ 59 ] , неспособностью или трудностями трехмерного зрения. Этот вывод был сделан после изучения 36 автопортретов. Поскольку он не может сформировать нормальное бинокулярное зрение , его мозгавтоматически переключал зрение только на один глаз для выполнения различных задач. Эта привязанность, возможно, помогла ему сгладить изображения, которые он видел, и разместить их на холсте в двухмерном виде. Ливингстон говорит, что это было преимуществом для художника: «Учителя рисования всегда советуют ученикам закрыть один глаз, чтобы сгладить то, что они видят. Кроме того, стерильная слепота может быть не дисфункцией, а вспомогательным средством для некоторых художников » .

Музей Рембрандта

Фасад музея Рембрандта .

В 1906 году в доме, где художник жил между 1639 и 1660 годами, был основан Музей Рембрандта , после того как имущество было приобретено Фондом Рембрандта. Адрес: Jodenbreestraat 4, Амстердам .

Там посетители могут оценить некоторые картины Рембрандта и его учеников, а также комнаты с предметами, которыми пользовался художник, в том числе его ателье. В одной из наиболее любопытных комнат находится коллекция предметов Рембрандта, в том числе черепа животных, забальзамированные животные , раковины , доспехи и многое другое, которые художник собирал и при необходимости использовал в своих картинах. [ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]

школьники

Известно, что у Рембрандта была огромная мастерская и много учеников. Его слава была такова, что многие богатые люди приезжали в Амстердам , чтобы купить одну из его работ. Список учеников Рембрандта, как из Амстердама, так и из Лейдена , довольно обширен, главным образом потому, что неизвестно, все ли были учениками мастера или же они были учениками некоторых из его учеников, которые копировали его технику из-за его огромного влияния. . Краткий список: [ 64 ] Фердинанд Бол , Адриан Брауэр , Геррит Доу , Виллем Дрост , Хейман Дуллаарт , Гербранд ван ден Экхаут , Карел Фабрициус , Говерт Флинк , Хендрик Фромантиу , Арент де Гелдер , Сэмюэл Диркс ван Хоогстратен , Абрахам Янссенс , Годфри Кнеллер , Филип де Конинк , Джейкоб Левек , Николаес Маес , Юрген Овенс , Кристофер Паудис , Виллем де Поортер , Ян Викторс и Виллем ван дер Влит .

коллекции

Строительство

См. Также: Список картин Рембрандта , Список гравюр Рембрандта и Список рисунков Рембрандта.

Портреты/Автопортреты

  • Молодой Рембрандт, 22 года (около 1628 г.)

    Молодой Рембрандт, 22 года (около 1628 г.)

  • Рембрандт в 1632 году

    Рембрандт в 1632 году

  • Портрет молодой женщины с золотой цепочкой (1635 г.)

    Портрет молодой женщины с золотой цепочкой (1635 г.)

  • Автопортрет (1642 г.)

    Автопортрет (1642 г.)

  • Автопортрет (1652 г.)

    Автопортрет (1652 г.)

  • Автопортрет в образе апостола Павла (1661 г.)

    Автопортрет в образе апостола Павла (1661 г.)

  • Автопортрет (1661 г.)

    Автопортрет (1661 г.)

  • Автопортрет (1669 г.), год смерти

    Автопортрет (1669 г.), год смерти

другие картины

  • Мученичество святого Стефана, 1625 г.

    Мученичество святого Стефана , 1625 г.

  • Притча о спрятанном сокровище, ок. 1630

    Притча о спрятанном сокровище , ок. 1630

  • Иеремия оплакивает разрушение Иерусалима ок. 1630

    Иеремия оплакивает разрушение Иерусалима ок. 1630

  • Философ размышляет (1632 г.)

    Философ размышляет (1632 г.)

  • Жертвоприношение Исаака (1635 г.)

    Жертвоприношение Исаака (1635 г.)

  • Саския как «Флора», 1635 г.

    Саския как «Флора», 1635 г.

  • Воскресение (1636-1639)

    Воскресение (1636-1639)

  • Ночной дозор (1640-1642)

    Ночной дозор (1640-1642)

  • Три креста, гравюра на металле (1653 г.)

    Три креста , гравюра на металле (1653 г.)

  • Портрет Яна Шестого (1654 г.)

    Портрет Яна Шестого (1654 г.)

  • Вирсавия и ее баня

    Вирсавия и ее баня

  • Портрет старухи, 1655 г.

    Портрет старухи , 1655 г.

  • Заговор Клавдия Цивилиса, 1661-62 гг.

    Заговор Клавдия Цивилиса , 1661-62 гг .

  • Попечители Гильдии производителей тканей (1662 г.)

    Попечители Гильдии производителей тканей (1662 г.)

  • Лукреция (1666 г.)

    Лукреция (1666 г.)

  • Еврейская невеста (1667)

    Еврейская невеста (1667)

  • Два спорящих старика, 1628 г.

    Два старика спорят , c.1628

  • Женщина, купающаяся в реке, ок. 1654 г., Национальная галерея, Лондон.

    Женщина, купающаяся в реке , ок. 1654 г., Национальная галерея , Лондон.

  • Афина Паллада, около 1488 г., Музей Калуста Гюльбенкяна.

    Афина-Паллада , ок. 1488 г., Музей Калуста Гюльбенкяна .

  • Фигура старика, 1489 г., Музей Калуста Гюльбенкяна.

    Фигура Велью , 1489 г., Музей Калуста Гюльбенкяна .

гравюры и рисунки

  • Автопортрет (1634)

    Автопортрет (1634)

  • Сусанна и старейшины (1634 г.)

    Сусанна и старцы , (1634)

  • Автопортрет (1639)

    Автопортрет (1639)

  • Христос и прелюбодейка

    Христос и прелюбодейка

  • Богородица с младенцем и кошкой, 1654 г.

    Богородица с младенцем и кошкой , 1654 г.

Смотрите также

использованная литература

  1. ↑ аб Гомбрих , с. 420.
  2. ^ а б «Известные художники» . Проверено 19 апреля 2011 г. 
  3. ^ "Портал движения" . Проверено 19 апреля 2011 г. 
  4. ↑ Гомбрих, с. 427.
  5. ↑ Кларк, с. 203.
  6. ↑ Кларк, стр. 203-4.
  7. ↑ Кларк, с. 205.
  8. ↑ Булл и др., с. 28.
  9. ↑ Подробная биография написана Слайвом, стр. 55 и далее.
  10. ↑ Слайв, стр. 60, 65
  11. ↑ Слайв, стр. 60-61
  12. ↑ Запись о браке Рембрандта и Саскии , хранящаяся в муниципальных архивах Амстердама.
  13. ↑ a b c Bull, et al., p. 28
  14. ↑ Кларк, 1978, стр. 26-7, 76, 102
  15. ↑ Адамс, с. 660
  16. ↑ а б Слайв, с. 71
  17. ↑ Слайв, стр.82
  18. ↑ Слайв, с. 84
  19. ↑ Шварц, с. 12. Продажа состоялась в 1658 г., причем на обмен был дан срок в два года.
  20. ↑ Кларк, 1974, с. 105
  21. ↑ Кларк 1974, стр. 60-61
  22. ↑ Булл и др., стр. 29.
  23. ↑ Кларк 1978, с. 34
  24. ↑ Слайв, с. 83
  25. ↑ Westerkerk Funeral Register с информацией о захоронении Рембрандта , хранится в муниципальном архиве Амстердама.
  26. ↑ a b c ван де Ветеринг, с. 284.
  27. ^ "Художественный класс" . Проверено 18 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 26 марта 2011 г. 
  28. ^ "Сеть в сеть" . Проверено 19 апреля 2011 г. 
  29. ^ "Живописный" . Проверено 18 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 27 ноября 2010 г. 
  30. ^ "Наука сегодня" . Проверено 19 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 16 апреля 2010 г. 
  31. Викискладе есть медиафайлы по теме изобразительного искусства . Проверено 19 апреля 2011 г. 
  32. ↑ Ван де Ветеринг, стр. 155-165.
  33. Викискладе есть медиафайлы по теме Рембрандта . Проверено 19 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 6 октября 2011 г. 
  34. ↑ Ван де Ветеринг, стр. 160, 190
  35. ↑ Ван де Ветеринг, стр. 157-8, 190.
  36. ↑ Ван дер Ветеринг, с. 268.
  37. ^ "Художественный класс" . Проверено 19 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 26 марта 2011 г. 
  38. Викискладе есть медиафайлы по теме журнала Time . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  39. ↑ «Автопортреты» (неопр .) . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  40. Викискладе есть медиафайлы по теме SBC . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  41. ↑ Дарем, с. 60.
  42. ↑ Шварц, 1994, с. 8-12
  43. ↑ Университет Форталезы. «Выставка гравюр Рембрандта» . Проверено 18 апреля 2011 г. 
  44. ↑ «Посмотреть онлайн» (неопр .) . Проверено 19 апреля 2011 г. 
  45. ↑ Уайт 1969, стр. 5-6
  46. Викискладе есть медиафайлы по теме художественной гравюры . Проверено 18 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 2 мая 2010 г. 
  47. ↑ Журнал Veja (26 июня 2002 г.). «Выставка гравюр Рембрандта» . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  48. ^ "Живописный" . Проверено 19 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 27 ноября 2010 г. 
  49. ^ "Маршрут Капиксаба" . Проверено 19 апреля 2011 г. [ссылка неактивна] 
  50. ^ "Интернет-газета" . Проверено 19 апреля 2011 г. 
  51. Викискладе есть медиафайлы по теме Archivos Espanoles de Urologia . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  52. ^ "Галерея Франклина Боулза" . Проверено 11 сентября 2011 г. Архивировано из оригинала 5 ноября 2010 г. 
  53. Викискладе есть медиафайлы по теме образования . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  54. ↑ Уайт 1969, стр. 6, 9-10
  55. ↑ Уайт, 1969, стр. 6-7
  56. ↑ Экли, с. 14.
  57. ↑ Хронология его подписей (pdf) с примерами. Источник: www.rembrandt-signature-file.com
  58. ↑ Слайв, с. 60
  59. ↑ Медицинский журнал Новой Англии , 16 сентября 2004 г.
  60. ↑ Ливингстон, Маргарет С.; Конвей, Бевил Р. (16 сентября 2004 г.). «Был ли Рембрандт стереослепым?» (Переписка). Медицинский журнал Новой Англии 351 (12): 1264–1265. PMID 15371590 .
  61. ↑ Фонд Рембрандта. «Музей Рембрандта» . Проверено 18 апреля 2011 г. 
  62. Викискладе есть медиафайлы по теме Амстердама . Проверено 11 сентября 2011 г. 
  63. ↑ «Лучшие книги» (неопр .) . Проверено 11 сентября 2011 г. Архивировано из оригинала 5 апреля 2009 г. 
  64. ↑ Ученики Рембрандта (под Лерааром ван ) . Архивировано 8 сентября 2012 г. в Archive.today в РКД.
  65. ↑ Коллекция Рейксмузеума

Библиография

  • Экли, Клиффорд и др., Путешествие Рембрандта , Музей изящных искусств, Бостон, 2004. ISBN 0-87846-677-0
  • Адамс, Лори Шнайдер (1999). Искусство сквозь время. Том 2 . [Sl]: Колледж Макгроу-Хилл, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. 
  • Булл, Дункан и др., Рембрандт-Караваджо , Рейксмузеум, 2006.
  • Кларк, Кеннет, Цивилизация , Harper & Row, 1969.
  • Кларк, Кеннет , Введение в Рембрандта , 1978, Лондон, Джон Мюррей/Союз Читателей, 1 978
  • Клаф, Шепард Б. (1975). Европейская история в мировой перспективе . [Sl]: DC Heath and Company, Лос-Лексингтон, Массачусетс. ISBN  0-669-85555-3 
  • Дарем, Джон И. (2004). Библейский Рембрандт: человек-художник в пейзаже веры . [Sl]: Издательство Университета Мерсера. ISBN  0-865-54886-2 
  • Гомбрих, Э.Х. , История искусства , Файдон, 1995. ISBN 0-7148-3355-x
  • Хьюз, Роберт (2006), «Бог реализма», Ри С. Хедерман, The New York Review of Books , 53 (6) 
  • Полное собрание офортов Рембрандта, воспроизведенное в оригинальном размере , Гэри Шварц (редактор). Нью-Йорк: Довер, 1988. ISBN 0-486-28181-7 .
  • Слайв, Сеймур, голландская живопись, 1600–1800 гг., Йельский университет, 1995 г., ISBN 0300074514
  • Эрнст ван де Ветеринг, Рембрандт: Художник за работой , издательство Амстердамского университета, 2000. ISBN 0-520-22668-2
  • Рембрандт сам по себе (Кристофер Уайт - редактор, Квентин Бювело - редактор) National Gallery Co Ltd [1999]
  • Кристофер Уайт, Поздние офорты Рембрандта , 1969, Британский музей/Лунд Хамфрис, Лондон

внешние ссылки

общины
В Commons есть изображения и другие файлы о Рембрандте .
Obtida de "https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Rembrandt&oldid=63944442"